“Quizá sea el agua uno de los orígenes principales del acto de escuchar. Desde el acuoso vientre materno, pasando por el repicar de las olas del mar, el borboteo de los arroyos o los encuentros de la lluvia con superficies sólidas de toda índole, el sonido del agua se constituye como parte primaria de nuestro ADN acústico. Bosch & Simons traen consigo una obra de nueva creación titulada Acuática en la que el agua se convierte en la principal generadora del discurso musical.» [*]
[*]fragmento de un texto escrito por José Pablo Polo, versión completa en http://2019-20.vang.es/vang1 .
Acuática V, Museo Vostell, Malpartida de Cáceres, noviembre 2021
Acuática IV, RRRR-Festival, Teatre del Raval, Gandía, October 2021
Acuática se estrenó el 29 de octubre 2019 en CentroCentro, Madrid, como primer concierto de la serie VANG, de la temporada 2019-20. Capturamos y mezclamos el sonido de burbujas de aire en recipientes llenos de agua. En Madrid aprovechamos la presencia de un excelente PA, mezclando los sonidos manualmente y amplificando los sonidos de manera cuadrafónica. Después del concierto, el público podía subir al escenario y escuchar los sonidos de cerca. La gran cantidad de fuentes de sonido y una presión de aire relativamente baja dieron como resultado no solo una variedad de sonidos acuáticos, sino también una gruesa capa de drones que casi suena como música electrónica.
grabación de audio del concierto:
imágenes de todas las versiones, empezando por la última.
Tras el estreno investigamos formas de presentar la obra de forma autónoma, buscando un paisaje sonoro de carácter meditativo con una duración indeterminada.
En febrero de 2020 desarrollamos una pequeña versión autónoma con solo seis fuentes de sonido, la mitad de la versión en Madrid. En esta versión, que presentamos al Powsolo Sound Art Contest, la mezcla del aire y sus sonidos está siendo controlada por una micro-ordenador. Acuatica II es una instalación sonora meditativa; su nivel de sonido es relativamente bajo, lo que hace que el sonido amplificado se mezcle perfectamente con el sonido que sale directamente de las garrafas.
En mayo de 2020 ampliamos la versión autónoma hasta doce fuentes de sonido. Acuática III combina las cualidades de las dos versiones anteriores. Si bien mantiene la sutileza de la versión II, ciertamente gana en complejidad y dinámica por la mayor cantidad de fuentes de sonido.
Esta versión se muestra en el proyecto «Cultura online» del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana
https://culturaonline.consorcimuseus.gva.es/es/simone-simons-y-peter-bosch/
Acuática, version 3, May 2020
En 2021 retomamos ambos conceptos. En agosto dimos unos conciertos en el Museu de la Pauma, Mas de Barberans, España, con un nuevo montaje con 7 garrafas colocadas sobre una antigua y austera cama de acero. Los conciertos formaron parte del ciclo “Ebro, Música & Patrimoni 2021”. Paisatges sonors de les Terres de l’Ebre, una iniciativa del Museu de les Terres de l ’Ebre, Sant Carles de la Ràpita.
https://cdrmuseudelapauma.cat/worpre/lacustica-de-laigua/
En octubre de 2021 estrenamos dos nuevas versiones simultáneamente, en el Teatre del Raval de Gandía y en el Museo Vostell, Malpartida de Cáceres, ambos en España. En Gandía introdujimos dos elementos nuevos: Colgamos las bombonas (7) en redes de pesca en lugar de ponerlas encima de mesas o en el suelo. Aparte de la estética, colgar tiene la ventaja de acercar el sonido y la imagen a nuestros ojos y oídos. Un cambio aún más importante ha sido el uso de válvulas proporcionales. Estas válvulas pueden abrirse y cerrarse gradualmente, lo que nos da la posibilidad de crear con las burbujas de aire una variedad mucho mayor de timbres y volúmenes de sonido que con las simples válvulas on/off.
Más información sobre el festival en: https://rrrrfestival.org/es/
En el Museo Vostell utilizamos sencillas válvulas on/off con un comportamiento menos complejo. Esto fue compensado en gran parte por una mayor cantidad de garrafas (12) y elementos interactivos. Aquí las válvulas no se controlaban con software, sino con los movimientos del público. Las garrafas colocamos en literas de acero de un antiguo albergue. Estos no solo servían como prácticos “estantes”, sino que también sugerían un momento de calma, necesario para sumergirse en los sonidos meditativos de la obra. No excluimos otras formas de presentación en futuras ocasiones, según las posibilidades que ofrece un espacio y el contexto.
Más detalles en